Пояснительная  записка

         Урок  музыки  «Истоки  русского  фольклора»  открывает  2-й   раздел  «Народное  музыкальное  творчество – «энциклопедия»  русской интонационности»  программы  «Музыкальное  искусство»  в  3-А  классе   школы  первой  ступени.  Рабочая программа  составлена  на  основе  авторской  программы  «Музыкальное  искусство»  под  редакцией  В.А.Усачева,  Л.В.Школяр, В.А.Школяр  из сборника  программ  к  комплекту  учебников  «Начальная   школа  21  века». Москва.  Издательский  центр  «Вентана-Граф»  2010  год.

        Количество  часов  в  неделю – 1  час.

         В  3-А  классе  обучается   27 человек.  В  основном  это  дети   работников 

ЗАО САФ «РУСЬ»  станицы  Днепровской.  Психологическими  особенностями  учащихся  этого  класса является:  познавательные  мотивы,  активизация  личностного  развития,  самореализация.  В  классе  есть  дети,  увлекающиеся  музыкой,  танцами,  спортом,  народно-прикладным искусством.  В  школьном

объединении  «Звонкие  голоса»  из  класса  занимается  4  человека,  танцами

увлекаются    5  учащихся.

          Урок  относится  к  типу  вводных  и   предворяет  изучение  большого 

раздела  программы.

        Задачи  урока:

1  – подготовить  учащихся  к  восприятию  новой  темы:

2  – осуществить  погружение  учеников  в  данную  тему;

3 – целостно  представить  тему  и  помочь  в  сжатом,  свернутом  виде  получить  первоначальное  представление  об  истоках  русского  фольклора.

        Организационная  сторона:  ознакомление  учащихся  с  порядком  работы,

опережающими  заданиями,  библиографическим  списком  с  использованием

интернет-ресурсов.

        Этапы  урока:

1.  Мотивация  урока  (решение  1-й  задачи  урока).

2.  Изучение  нового  материала  (решение  2-й и  3-й  задач  урока).

3.  Обобщение  и  систематизация  результатов  с  опережающим  заданием

     по  проектной  деятельности.

4.  Подведение  итогов  урока.

        Основные  методы,  используемые  на  уроке:  изложение  учителем 

и  эвристическая  беседа  с  применением  мультимедийной  презентации,

определение  учебно-теоретических  и  проблемных  задач,  направленных

на  создание  общешкольного  проекта  «Фольклор  в  нашей  местности».

        На  уроке  используются:

    - мультимедийный  проектор;

    - музыкальный  центр;

    - ударно-шумовые  инструменты;

    - духовые  инструменты;

    - аккордеон.

        Результаты  урока:

1.Высокийуровень  познавательной  активности,  включенность  в  творческий

процесс,  как  на  уроке,  так  и  во  внеурочной  деятельности.  

2. Стремление  учащихся  по  собственному  побуждению  принять  участие

в  обсуждении  вопросов,  в  исполнении  частушек  и  плясовых.

3.  Эмоциональный  отклик.

         Интерес  учащихся,  не  имеющих  предварительной  подготовки  по

программе  «Музыкальная  культура  Кубани»,  поддерживался  на  уроке:

     - вопросами  викторины, с  использованием  анимационных  эффектов 

       сопутствующей  презентации;

     - выполнением  практических  заданий  по  ходу  урока.

Народное  музыкальное  творчество –

«энциклопедия»  русской  интонационности

Урок  №9

        Тема  урока:  Истоки  русского  фольклора

        Цель:   Получить  первоначальное  представление  об  истоках

                      русского  фольклора.

        Задачи  урока:

- вспомнить  интонационно-образный  язык  музыки  М.И.Глинки,

  П.И.Чайковского,  М.П.Мусоргского;

- проследить  связь  народной  и  композиторской  музыки;

- познакомиться  с  творчеством  Н.А.Римского-Корсакого,  А.П.Бородина;

- обогащать  музыкально-слуховой  опыт;

- получить  первоначальное  представление  об  истоках  русского

  фольклора;

- развивать  мелодический,  ритмический,  тембровый  слух, 

   музыкальную  память;

- отработать  навыки  игры  на  ударно-шумовых  инструментах;

- активизировать  развитие  познавательного  интереса;

- воспитывать  любовь  к  родному  краю,  эстетические  взгляды,

  культуру  поведения  в  социуме.

           Тип  урока:  вводный

           Условные  обозначения:

У.  –  Учитель  музыки;

Д.  –  Предполагаемые  ответы  детей.

           Оборудование:

- мультимедийный  проектор;

- музыкальный  центр;

- аккордеон;

- ударно-шумовые  инструменты:  деревянные  ложки,  треугольники,

  бубенчики,  бубны;

- духовые  инструменты: флейта,  рожок.

           Используемый  музыкальный  материал:

• М.И.Глинка.            Симфоническая  фантазия  «Камаринская».
• П.И. Чайковский.   «Святки»  из  фортепианного  цикла  «Времена  года». 
• М.П.Мусоргский.   Сцена  под  Кромами.  Хор  «Расходилась, 
• И.Ф. Стравинский.  «Народные  гулянья  на  масляной»  из  балета
• Н.А.Римский-Корсаков. Хор  «Прощай,  масленица»  из  оперы
• Знаменный  распев.
• Колокольный  звон.
• Календарные  песни.
• «Камаринская»  –  русская  народная  плясовая  в  исполнении  русских
• Частушки  –  в  исполнении учащихся  3-А  класса.   

Ход  урока

Первый  этап

Дети  входят  в  класс  под  колокольные  звоны.

У. – Ребята,   вы  слышали  когда-нибудь  такие  звуки?

Д. –  Это  звучание  колоколов.

У. – А  где  и  когда  могли  звучать  так  колокола?

Д. – В  старину,  в  церкви.

У. – А  как  вы  думаете,  о  чем  будет  идти  речь  на  уроке?

Д. – Наверное,  о  чем-то  очень  далеком.

У. – Правильно.  Мы  сегодня  будем  знакомиться  с  музыкальной  культурой, которая  уходит  своими  корнями  в  далекое  прошлое – народное  творчество,  или  фольклор.  Но,  прежде  чем  приступить  к  новой  теме  мы  проведем  викторину  «Музыкальные  портреты».

         Прозвучат  фрагменты  из  трех  музыкальных  произведений  знакомых

вам  композиторов. После прослушивания  каждого  музыкального  фрагмента,

вы  постараетесь  узнать  это  произведение,  вспомнить  название  и,  конечно,

имя  и  фамилию  композитора,  создавшего  это  произведение.  Если  ответ

будет  верным,  то  на  экране  появится  портрет  композитора.

Дети  участвуют  в  викторине  «Музыкальные  портреты».

Для  самопроверки  используются  слайды  с  анимационным  эффектом.

* М.И.Глинка.               Симфоническая  фантазия  «Камаринская»

* П.И.Чайковский.  «Святки»  из  фортепианного  цикла  «Времена  года»

* М.П.Мусоргский.   Сцена  под  Кромами.  Хор  «Расходилась,  разгулялась – сила  молодецкая»  из  оперы  «Борис  Годунов»

У. – А  что  вы  можете  сказать  об  интонационно-образном  языке  музыки

каждого из  композиторов?

Д. – Все  композиторы  в  своих  произведениях  использовали  интонации

народных  песен.

У. – А  какие  это  интонации?

Д. – Певучие,  плавные.

Второй  этап

У. – Правильно.  А  теперь  мы  перейдем  к  новой  теме  нашего  урока,  который  открывает   большой   раздел  музыкального  обучения  в  3-м  классе.

Кто-нибудь  из  ребят  может  прочитать  вслух  тему  раздела?  Для  этого

надо  посмотреть  на   экран.

Народное  музыкальное  творчество –

«энциклопедия»  русской  интонационности

Ученик  громко  читает  с  экрана  тему  раздела.

У. – Ребята,  скажите, есть  ли  в  названии  раздела  незнакомое  для  вас   слово?

Д. – Энциклопедия. 

У. – А  что  такое  энциклопедия?  Может,  кто-нибудь  знает?

Д. – Это  большая  книга,  где  очень  много  разной  информации.

У. – Да,  в  наше  время  есть  письменность,  мобильная  связь,  интернет.

А  как  же  в  древние  времена,  когда  люди  не  умели  писать, накапливалась,  сохранялась  и  передавалась  информация?

Д. –  Информация  передавалась  в  устной  форме  от  одного  человека  к  другому,  от  родителей  к  детям,  от  одной  семьи  к  другой,  веками  сохранялась  в  памяти  людей.

       Если  дети  не  смогут  дать  ответ  на  вопрос,  потребуется  помощь  учителя

У. – Правильно.  Память  народа  зачастую  оказывается  прочнее  дерева,

камня  и  даже  металла.  Поэтому  под  словом  «энциклопедия»  здесь

подразумевается  память  народная,  которая  сохраняла  веками  русские

музыкальные  интонации.  А  теперь  надо  прочитать  тему  урока.

Истоки  русского  фольклора

Один  ребенок  громко  зачитывает  тему.

У. – Что  бы  все  хорошо  запомнили  название  темы,  прочитаем  ее  хором.

Встаньте,  пожалуйста.

Дети  вслух   все  хором  зачитывают  название  темы  урока.

У. – Фольклор – это  народное  творчество,  истоки  которого  находятся  в

глубокой  древности.  Фольклорное  произведение  не  закреплялось  на  бумаге.  Оно  передавалось  от  человека  к  человеку  устно.  Русские  фольклорные  богатства:  песни,  легенды,  сказки,  былины,  пословицы,  загадки – это  богатства  многих  и  многих  прошедших  по  земле  поколений.

Но  это  все  относится  к  словесному  искусству.  А,  может  быть,  вы  знаете

другие  виды  народного  фольклора,  не  связанные  со  словом?

Д. – Народно-прикладное  искусство.

У. – Где  вы  могли  встречаться  с  народно-прикладным  творчеством?

Д. – На  уроках  труда.

У. – Конечно,  народно-прикладное  творчество – это  тоже  фольклорное

искусство,  но,  так,  как  вы  присутствуете  на  уроке  музыке,  то  в  основном  мы  будем  знакомиться  с  музыкальным  фольклором.

У. – Русская  народная  музыка – это  своеобразная  летопись  истории  нашей

страны,  нашего  народа.  Истоки  русской  музыки  находятся  в  глубокой  древности.  Русский  народ  всегда  славился  своей  музыкальностью. Песня

сопровождала  человека  с  рождения  до  смерти.  Этим  объясняется  большое  многообразие  песенных  жанров,  среди  которых  есть: колыбельные,  былины,  обрядовые  календарные,  обрядовые  семейно-бытовые,  трудовые,  игровые,  исторические,  военно-патриотические,  казачьи.

        Кроме  песен  уже  в  древние  времена  использовались  разнообразные

инструменты: ударные,  духовые,  струнные.  Может  быть,  кто-нибудь  из  детей  назовет  русские  народные  инструменты  далеких  времен?

Д. – дудочки,  трещетки,  ложки,  гусли.

У. – Издавна  в  качестве  музыкальных  инструментов  человек  использовал

также  орудия  труда  и  бытовые  предметы:  ложки,  косу, пилу,  печную  заслонку,  самоварную  трубу,  стиральную  доску.  К  числу   самых  древних  инструментов  относятся:  трубы,  рога,  флейты,  колокольчики.  Чаще  всего  эти  инструменты  применяли   скоморохи – странствующие  актеры.

Скоморох – в  переводе  с  византийского – мастер  смехотворства.  В  Древней  Руси  скоморохи  были  странствующими  актерами,  певцами,  острословами,

музыкантами,  исполнителями  сценок,  дрессировщиками  медведей,  акробатами.  Картины  яркой   скоморошинной  жизни  донесли  до  нас  Новгородские  былины.  Где  самым  главным  скоморохом  был  знаменитый

певец  народных  песен  гусляр  Садко.  Вокруг  Новгорода  возникали  целые

скоморошные  поселения,  откуда  скоморошные  многочисленные  семьи

разъезжались  по  всей   Руси.  Скоморохи   знакомили  русский  народ  с  песнями,  танцами,  пословицами,  раздавали  музыкальные  инструменты.

Появлялись  скоморохи  в  новой  местности  шумно,  весело.   Люди со  всех

сторон  приходили  повеселиться  и  поучиться  скоморошинному  мастерству.

Русский  композитор  И.Ф.Стравинский  в  балете  «Петрушка»  очень  ярко  показал  появление  скоморохов  на  празднике,  послушайте,  узнайте  инструменты  и  представьте  картину  праздничного  гуляния.

И.Ф. Стравинский   «Народные  гулянья  на  масляной»  из  балета  «Петрушка»

После  музыкального  прослушивания  дети  называют  прозвучавшие  музыкальные  инструменты.

У. – Так  гуляли  в  старину  на  Руси.  А  сейчас  вы  познакомитесь  с  современными  скоморохами.  Встречайте!

Поднимается  группа  учащихся  3-А  класса,  посещающая  объединение  «Звонкие

голоса»  и  исполняет  «Частушки»  используя  шумовые  и  духовые  инструменты.

Исполнители  частушек  одеты  в  костюмы  скоморохов.

У. – Ну,  как,  понравились  вам  наши  школьные  скоморохи?   Кто-нибудь

из детей  желает  прямо  сейчас  присоединиться  к  актерам  скоморошинного

искусства?

Пожелавшим  принять  участие  в  выступлении,  выдаются  шумовые

инструменты.  Текст  частушек  высвечивается  на  экране.  Дети  пытаются,

читая  текст,  подпевать  частушки  и  ритмически  правильно  играть  на

шумовых  инструментах.

У. – Итак,  ответьте  на  вопрос,  кто  в  старину  на  Руси  нес  в  люди народное  искусство?

Д. – Скоморохи.

У. – Славились  на  Руси  мастера  колокольного  звона  и  церковного  пения.

Эффектная  и  разнообразная  колокольная  музыка  стала  еще  одним  неповторимым  видом  древнего  искусства.  Насладитесь  еще  звучанием

колоколной  музыки.

Учащиеся  внимательно  слушают  колокольные  звоны

У. – Невозможно,  изучая  истоки  русского  фольклора,  не  прослушать  знаменный  распев.  Это  церковное  пение,  которое  возникло  с  принятием

христианства.  В  1988  году  было  Крещение  Руси.  Первоначально  церковное  пение  было   без  инструментального  сопровождения  и  записывалось  не  нотами  (раньше  нот  не  было), а  знаками: знаменами  или крюками.  Поэтому

церковно  песнопение   получило  название  знаменный  распев.  Послушайте  звучание  Знаменного  распева  и  ответьте  на  вопросы:

1. Характер  (по  словарю  эстетических  эмоций).

2.Кто  исполняет  знаменный  распев.

3.Одноголосное  или  многоголосное  звучание,  т. е. одна  мелодия  звучит

или  несколько?

  Знаменный  распев  «Господи  воззвах..»  – слушание.

Д. –  1. Характер  плавный,  певучий.

         2. Исполняет  мужской  хор.

         3. Исполнение  одноголосное.

У. – Знаменные  распевы  и  колокольные  звоны  мы  с  вами  будем  слушать

на  других  уроках,  т. к.  это  темы  большого  крупного  раздела  изучения 

музыки  в  3-м  классе.  А  сейчас  мы  вспомним  обрядовые  песни.

        В  давние  времена  человек  познавал  себя  через  природу,  верил  в

магические  силы  солнца,  огня,  земли,  времен  года,  стихий,  животных.

Чтобы  задобрить,  расположить  к  себе  силы  природы,  человек  совершал  магические  действия – обряды.  Обряды  сопровождались  песнями,  плясками.

Песни,  которые  исполнялись  во  время  обрядов,  еще  назывались  календарными.  Год  начинался  весной.  И  первые  календарные  песни  были  Веснянки.

         Звучит  обрядовая  песня  «Весна – красна».

У. – Ранней  весной  девушки,  женщины  выходили  на  холмы,  пригорки  и

звали  весну. 

         Звучит  обрядовая  песня  «Нам  весну  гукать».

У. – Среди  календарных  песен  есть  КОЛЯДКИ – эти  песни  связаны  с  праздниками  РОЖДЕСТВА.  В  ночь  перед  Рождеством  Христовым  с

6-го  на  7-е  января  по  дворам  ходили  ряженые  и  желали  добра  хозяевам.

         Звучат  «Щедровочки»

После  прослушивания  дети  делятся  своими  впечатлениями  об  обрядовых

песнях  и  воспоминаниями,  связанными  с  рождественскими  праздниками.

У. – А  какой  вы  знаете  праздник  с  блинами,  чучелом  соломенным,  песнями,  плясками?

Д. – Масленица.

У. – Так вот многие  композиторы  использовали  сцену  проводов  Масленицы  в  своих  музыкальных   произведениях.   Например,  русский  композитор

Н.А. Римский-Корсаков  сочинил  оперу  «Снегурочка»,  где  есть  сцена,  

которая  так  и  называется  «Прощай,  Масленица». 

Н.А. Римский-Корсаков.  Хор  «Прощай,  Масленица» 

из  оперы «Снегурочка»  –  слушание

После  прослушивания  дети  делятся  своими  впечатлениями

о  характере  звучания  хора, инструментах.

У. – Ребята,  давайте  мы  сейчас  здесь  в  классе  проводим  Масленицу

русской  народной  плясовой  «Камаринская».  Попросим  детей  танцующих 

исполнить  Камаринскую.  Остальных  просим  помочь  Масленице  хлопками.

Дети  исполняют  русскую  плясовую  «Камаринская»

У. – А  кто  из  композиторов  сочинял  Камаринскую?

Д. – М.И. Глинка  Симфоническую  фантазию  «Камаринская»

У. – А  какая  раньше  появилась   «Камаринская»:  русская  народная  или

композиторская  симфоническая?

Д, - Раньше  появилась  русская  народная  «Камаринская»,  а  потом  уже

М.И. Глинка  использовал  эту  плясовую  в  своей  симфонической  фантазии.

У. – Так,  где  черпали    композиторы  интонации  для  своих  произведений?

Д. – В  русской  народной  музыке,  не  только  песенной,  но  и  плясовой.

Третий  этап

У. – А  сейчас мы  обобщим  тему  «Истоки  русского  фольклора.  Назовите 

разновидности  народного  музыкального  искусства,  прозвучавшие  на  уроке.

Д. – Колокольные  звоны,  знаменный  распев,  обрядовые  песни.

У. – Сегодня  на  уроке  прозвучали   весенние  календарные  песни.  Но   есть  еще  обряды  летние,  осенние,  зимние,  с  которыми  мы познакомимся  на  следующем  уроке.  Вам  предстоит  услышать  былинный  эпос,  воспевающий  силу  и  мужество  русских  богатырей, героические  песни  и  страдания. Вы

вспомните  Колыбельные  песни,  возникшие  на  заре  человеческой  жизни.

У. – А  теперь  подумайте  и  ответьте  на  самый   основной  вопрос?  Ведь из 

произведений  русского  фольклора  мы  узнаем  о  том,  как  жили  люди,  о  чем  думали,  во  что  верили  в  самые  отдаленные  от  нас  времена.  Где  же

находятся   истоки  русского  народного  фольклора?  Что  является  их  родником? Где  их  можно  найти?

Д. – В  самой   жизни.

У. – Конечно, истоками  русского  фольклора  является  главным  образом

сама  жизнь.

У. – А  кто  из  вас  желает  заняться  собирательством  народного  фольклора?

Ведь  есть  много  песен  забытых  народом. Надо  возродить  давно  забытое.

Предлагаю  вам  включиться  в  общешкольный  проект  «Фольклор  нашей

местности».  Люди  будут  благодарны  вам  за  возрождение  местного  фольклора.  Участники  проекта  получат  задания  по  сбору  народного

фольклора  нашей  местности,  а  в  конце  года  будут  защищать  проект  на

открытой  ученической  школьной  конференции.

Четвертый  этап

Решение  мини-теста   рисунком

Узнал	Понравилось	Хочу  узнать

          Учащимся  предлагается  ответить  на  вопросы  символами,  знаками,  с  которыми  они  познакомились  во  время  изучения  народно-прикладного  искусства  по  программе  «Изобразительное  искусство  и  художественный труд» на  уроках  изобразительного  искусства, или  проявить  свое творчество,  как  это  делали  художники  в  старину.

У. – Урок  завершит  торжественный  хор  народа  «Солнцу  красному,  слава»  из  героико-эпической оперы  А.П. Бородина  «Князь  Игорь».

Выход  детей из  класса  под  музыку  А.